Fotografické položky mají stabilní místo v dražebním byznysu již po dekády a stále se řídí stejnými nabídkově-prodejními parametry. Největší sběratelská poptávka je po autorských pozitivech větších rozměrů, ideálně podepsaných či jinak značených se zajímavou proveniencí. Nicméně pokud by byl ke koupi snímek od klasika či klasičky umělecké fotografie, strhne se příhozový souboj o jakýkoli formát. V loňské sezóně došlo na oba případy. Na globálním trhu, stejně jako v tuzemsku, se mezi nejžádanější osobnosti prosadili stále aktivně tvořící fotografové a fotografky a žebříčky na novém i starém kontinentu ovládly ukázky surrealistické imaginace.

Rok 2025 ve světě
sedmkrát nad milion dolarů

Výsledkové listiny především amerických a evropských aukčních síní sumarizovaly, že rok 2025 byl pro kategorii umělecké fotografie spíše průměrný. Špičkových prodejů bylo o dost více než v předloňské sezóně, konkrétně sedm kladívek nad jeden milion dolarů oproti dvěma, a stoupl i podíl tohoto odvětví na celkovém objemu „rozmnoženinové“ kategorie uměleckých děl, jako jsou tisky nebo plakáty, ze tří procent v roce 2024 na šest. Nedostižnými čísly se již tři sezóny pyšní rok 2022, který akceleroval stále platný rekord za jakoukoli draženou fotografii v historii, Le Violon d'Ingres (Ingresovy housle) od amerického dadaisty a surrealisty Man Raye (12,4 milionu dolarů, Christie's New York).

Jeho asi druhý nejslavnější obrazový motiv z téže doby, Noire et blanche (Černá a bílá), zabodoval loni v červnu za šestinu autorova maxima. Z meziválečné éry pocházel ještě jeden fotografický experiment, oceněný milionovou částkou, konstruktivistická koláž El Lisického na šestém místě světové top desítky. Další pozice obsadil odkaz americké poválečné až postmoderní fotografie: kronikářka doby Cindy Sherman, mistr barevné technologie William Eggleston, krajinář a figuralista Richard Prince nebo členka tzv. Pictures Generation Barbara Kruger. Výjimku z nadvlády zámořské tradice představoval německý pokušitel Helmut Newton se svými nepřehlédnutelnými akty z 80. let na sedmé příčce.

TOP 10 nejdražších fotografií na světových aukcích za rok 2025

1/ Man Ray: Noire et blanche (1926)

Man Ray: Noire et blanche, 1926,
bromostříbrná fotografie, 17,5 x 22,8 cm,
Sotheby’s London 24. 6. 2025
konečná cena: 2 114 000 GBP (vč. provize)

Dvacátá léta v epicentru světového uměleckého dění, v Paříži, formovala také dějiny moderní fotografie. Tehdejším lídrem disciplíny se stal americko-francouzský umělec Man Ray, vlastním jménem Emmanuel Radnitzky. Ve své rané tvorbě kombinoval klasickou estetiku s dobovými avantgardami, dadaismem a především surrealismem. V letech 1921 až 1929 spolupracoval s modelkou a svou životní partnerkou Alice Prin, přezdívanou Kiki z Montparnassu, na řadě dnes ikonických snímků a filmů. Spolu s Ingersovými houslemi je jedním z nejpůsobivějších motivů stylizovaná podobizna spící Kiki s dřevěnou obřadní maskou z Pobřeží slonoviny Noire et blanche (Černá a bílá). Poutavou kompozici si u Man Raye objednal francouzský časopis Vogue a tiskem vyšla v roce 1926 pod názvem Visage de nacre et masque de ébène (Tvář z perleti a ebenová maska).

Není přesně známo, kolik zvětšenin fotograf vytvořil, nicméně v červnu v Londýně představený středně velký pozitiv nesl přípis „original“ a řadu autentických razítek a pracovních poznámek. Experti ze Sotheby’s dohledali vlastnickou historii položky až do 70. let, poslední majitel za ni v roce 2007 zaplatil 396 tisíc dolarů (Sotheby’s New York). Do loňské aukce šla s odhadem kolem 1,5 až 2 milionů liber, konečná cena se přiblížila jeho horní hranici. V Man Rayově přebohaté dražební statistice to znamenalo celkově osmé místo mezi všemi autorovými prodeji a třetí místo v rámci dílčího srovnání dalších fotografií Černé a bílé.

2/ Cindy Sherman: Untitled Film Still #13 (1978)

Cindy Sherman: Untitled Film Still #13, 1978,
bromostříbrná fotografie, 2/3, 101,6 x 76,2 cm,
Christie’s New York 19. 11. 2025
konečná cena: 2 271 000 USD (vč. provize)

Autorčina série stylizovaných filmových záběrů čítá 69 variací na ženskou postavu v různých pop-kulturních či mediálních rolích. V retro kulisách Ameriky 50. a 60. let se fotografka Cindy Sherman snažila zachytit stereotypy o dělnicích, hospodyňkách, femme fatale, hollywoodských kráskách nebo umělkyních. Aranžované autoportréty vytvářela mezi lety 1977 až 1980 a jako kompletní album bylo vystaveno například v roce 1997 v newyorském MoMA. Solitérní snímky nebo několikakusové výběry patří ke sběratelsky nejpoptávanějším dílům letos dvaasedmdesátileté Cindy Sherman. V listopadu 2025 se u amerických Christie’s nabízela metrová zvětšenina Untitled Film Still #13, číslovaná jako druhý snímek ze tří, a uspěla za téměř 2,3 milionu dolarů. Před šestadvaceti lety stála táž fotografie přibližně desetinu. Loňský prodejní záznam byl autorčin desátý nejúspěšnější.

3/ William Eggleston: Los Alamos (1965–1974, tisk 2001–2007)

William Eggleston: Los Alamos (101 snímků), 1965-74/ vytištěno 2001-07,
dye transfer fotografie, 30,5 x 44.8 cm (kus),
Phillips New York 18. 3. 2025
konečná cena: 1 875 000 USD (vč. provize)

Naopak autorským maximem se v minulém roce blýskl americký fotograf William Eggleston, ročník 1939. O jeho bohatý tvůrčí odkaz se stará společnost Eggleston Artistic Trust, která vůbec poprvé v historii vybrala a zkompletovala soubor 75 snímků z autorovy přelomové série, později pojmenované podle stěžejní lokality Los Alamos. Položku získala do své oborové aukce s titulem Color Vision společnost Phillips. Rozšířila ji o známá alba Cousins a Lost and Found, čítající celkem 26 fotografií, na nichž Eggleston pracoval ve stejné době, a představila ji loni v březnu. Autorovy práce jsou vyhledávané jak pro svou umělecko-dokumentární hodnotu, tak kvůli výjimečné technice barevné reprodukce, tzv. dye-transfers, která pozitivům přidává neopakovatelnou atmosféru. Z desetiletého cestování po Novém Mexiku vzniklo přibližně dva a půl tisíce snímků, z nichž Eggleston tehdy vyvolal jen několik desítek. Do temné komory se vrátil až po téměř třech dekádách, v nultých letech. Komplet Los Alamos utržil téměř 1,9 milionu dolarů.

4/ Richard Prince: Untitled – Cowboy (2016)

Richard Prince: Bez názvu (Kovboj), 2016,
barevná fotografie, 1/2, 152,.4 x 228,6 cm,
Christie’s New York 14. 5. 2025
konečná cena: 1 502 000 USD (vč. provize)

Téma mýtického Divokého západu a jeho hlavních hrdinů, kovbojů, provází amerického fotografa Richarda Prince v podstatě celou profesní kariéru. S nostalgickou nadsázkou se ve svých velkoformátových dílech ohlíží za ikonografií tzv. cigaretového Marlboro Mana, často zapojuje do svých scenérií krajinu nebo přírodní atmosféru. Nejnovější sérii Cowboys vystavil autor hned v roce 2017 v Los Angeles County Museum of Art, které si část kolekce odkoupilo do svých sbírek. Druhá zvětšenina jedné fotografie Untitled – Cowboy byla součástí nabídky loni v květnu u newyorských Christie’s. Zaujala za více než 1,5 milionu dolarů a rozšířila počet Princových milionových záznamů na téměř tři desítky.

O polovinu menší jiná ukázka z kovbojského cyklu se prosadila u konkurenční společnosti Sotheby’s za téměř 1,4 milionu dolarů (Untitled (Cowboy), 2000) a ještě o něco dostupnější byl další metrový pohled do mizející americké historie za bezmála 890 tisíc dolarů (Untitled (Cowboy), 2001, Christie’s). Richardu Princovi tak loni patřilo čtvrté, páté a osmé místo v dražebním TOP 10.

5/ Richard Prince: Untitled – Cowboy (2000)

Richard Prince: Bez názvu (Kovboj), 2000,
digitální fotografie, 74,9 x 115,3 cm,
Sotheby’s New York 15. 5. 2025
konečná cena: 1 392 000 USD (vč. provize)

 

6/ El Lisickij: Self-Portrait - The Constructor (1924)

 
El Lisickij: Autoportrét (Konstruktér), 1924,
zinkofotografie, 37,4 x 42 cm, 
Sotheby’s London 4. 3. 2025
konečná cena: 889 000 GBP (vč. provize)

Zajímavou genezi měla položka číslo 30 z loňské březnové aukce u londýnských Sotheby’s. Velmi známou a často publikovanou kompozici s názvem Konstruktor vytvořil ruský malíř, scénograf, ilustrátor a všestranný výtvarník El Lisickij jako experimentální fotografickou koláž. Dnes je originál uložen v Treťjakovské galerii v Moskvě. Unikátní exemplář o rozměrech 17,8 x 20,3 cm si v téže době, tedy v roce 1924, také vyfotil a různými technikami nazvětšoval a vyvolal. Z tohoto uměleckého procesu se dochovalo jen několik kusů, čtyřiceticentimetrové zinkofotografie pouze dvě. Z Lisického pozůstalosti se přes kolínskou galerii Gmurzyňska, specialistku na ruskou avantgardu, dostala k široce rozkročeným německým sběratelům Hansi a Marion Königovým. Jejich dlouho budované obrazové, sochařské i umělecko-historické dědictví šlo do aukce právě loni na jaře. Z odhadovaného přibližně půl milionu liber se Lisického fotografie s názvem Self-Portrait - The Constructor (Autoportrét – Konstruktér) vyhoupla na téměř dvojnásobek. Zůstavila tak novou autorovu top dvojku v tomto médiu, na dohled „klasické“ bromostříbrné fotografii s týmž námětem (přes 947 tisíc liber, Christie’s London, 2019).

7/ Helmut Newton: Walking Women, Paris (1981)

Helmut Newton: Kráčející ženy, Paříž, 1981, 
bromostříbrná fotografie, 3/3, 171,5 x 449,6 cm (triptych),
Sotheby’s New York 18. 11. 2025
konečná cena: 1 000 000 USD (vč. provize)

Triptych, nazvětšovaný téměř do životní velikosti, nese charakteristický rukopis původem německého fotografa Helmuta Newtona. Narodil se s příjmením Neustädter do středostavovské židovské rodiny roku 1920 v Berlíně. Vinou událostí blížící se druhé světové války přesídlil nejdříve do Argentiny a poté do Austrálie, do Evropy se vrátil až koncem 50. let. Proslul jako módní a portrétní fotograf, bouřlivé diskuze o objektifikaci vyvolaly jeho solitérní i skupinové ženské akty. Jedněmi z nich jsou i Walking Women, Paris (Kráčející ženy) z roku 1981. Signovaná a datovaná černobílá fotografie nesla číslo 3 ze trojkusové série a na trhu se objevila již jednou, v dubnu 2015. U newyorských Phillips tehdy stála 905 tisíc dolarů. Po deseti a půl letech, loni v listopadu, si připsala rovný milion a poskočila na čtvrtou příčku mezi Newtonovými dražebními výsledky vůbec. Nicméně po započtení inflace se jednalo o cenový pokles.

8/ Richard Prince: Untitled – Cowboy (2001)

Richard Prince: Bez názvu (Kovboj), 2001,
barevná fotografie, 71,1 x 101,6 cm,
Christie’s New York 20. 11. 2025
konečná cena: 889 000 USD (vč. provize)

9/ Barbara Kruger: Untitled - Love for Sale (1989) 

Barbara Kruger: Bez názvu (Láska na prodej), 1989,
bromostříbrná fotografie, 165,4 x 127,6 cm,
Sotheby’s New York 15. 5. 2025
konečná cena: 787 400 USD (vč. provize)

Sběratelská poptávka po jedné z čelních osobností americké tzv. Pictures Generation, Barbaře Kruger, vynesla dvě její díla do loňské světové desítky. Kupující tak důstojně oslavili její osmdesátiny. Nejvyšší ambice měly dvě téměř dvoumetrové fotografie z 80. let, obě v autorském rámu s prestižní proveniencí. Mladší z realizací s titulem Untitled - Love for Sale (Bez názvu – Láska na prodej) představila společnost Sotheby’s v polovině května, přesně o den dříve se pod kladívkem u Christie’s ocitla práce z roku 1983 s apelativním nápisem You Are Not Yourself (Bez názvu – Nejsi sama sebou). Obě položky zakončily nad tři čtvrtě milionem dolarů a potvrdily, že manifestační práce Barbary Kruger ani za čtyři desítky let nezestárly. Naopak, umným propojením vizuální stránky s textovým obsahem, vyvedeným v autorčině charakteristickém fontu Futura Bold Oblique, si vydobyly čelní umístění v autorčině aukčním žebříčku.

10/ Barbara Kruger: Untitled - You Are Not Yourself (1983)

Barbara Kruger: Bez názvu (Nejsi sama sebou), 1983,
bromostříbrná fotografie, 182,9 x 124,5 cm,
Christie’s New York 14. 5. 2025
konečná cena: 756 000 USD (vč. provize)

 

Český trh s uměním 2025: mix klasické a současné fotografie

Český trh si v loňském roce vybral své slabší období. Po zářných sezónách, kdy obrat za fotografie mířil až k 10 milionům korun, například v letech 2017, 2018 nebo 2024, se statistiky propadly téměř na polovinu. Obrat za rok 2025 v tomto médiu činil kolem 5,3 milionu a nejambicióznější obchody se uzavíraly v nižších statisícových hladinách. Předloňská sezóna se přitom těšila z celkem tří prodejů nad půl milionu korun. Největší úspěchy se v roce 2024 týkaly například vyhledávaných klasiků Jana Svobody nebo Františka Drtikola, loni se však v nabídce aukčních síní příliš neprosadili. O zajímavé výsledky se místo nich postaraly fotografky – ženy nebo jejich stále aktivní kolegové. V květnu 2025 jsme si také připomněli devadesátiny milovníka stylizovaného portrétu Jana Saudka.

TOP 5 nejdražších fotografií na tuzemských aukcích za rok 2025

1/ Toyen a Jindřich Heisler: Ze stejného těsta (1944)

Toyen, Jindřich Heisler: Ze stejného těsta, 1944,
kolorovaná bromostříbrná fotografie na papíře, 10,8 x 15,7 cm,
Aukční dům Zezula 27. 3. 2025   
konečná cena: 305 000 Kč (vč. 22% provize)

Obrazový motiv školačky, otočené zády k divákovi, a novoroční přání k letopočtu 1945 mohli pamětníci domácího trhu s uměním znát. Poprvé ji databáze zaznamenaly v říjnu 2004 u aukčního domu Zezula pod názvem PF 1945 a s autorstvím Toyen. Z vyvolávacích 900 korun se vyšvihla na 4,5násobek, konečných pětačtyřicet tisíc korun. Po devíti letech dostali sběratelé a sběratelky druhou šanci, kterou však využili jen napůl. Kolorovanou fotografii ocenili necelými pětadvaceti tisíci korunami. To už nesla název Ze stejného těsta a jako spoluautor byl avizován malířčin přítel, básník Jindřich Heisler. Loni v březnu se položce dařilo zdaleka nejlépe, neboť u Aukčního domu Zezula uspěla za 305 tisíc korun.

2/ Alžběta Jungrová: Vrstvy za oponou (2022)

Alžběta Jungrová: Vrstvy za opnou, 2022,
digitální fotografie na papíře, 80 x 100 cm,
Galerie Kodl 25. 5. 2025
konečná cena: 264 000 Kč (vč. 20 % provize)

Nejmladší generaci umělkyň s fotoaparátem v ruce zastupovala loni Alžběta Jungrová. S metrovou digitální fotografií Vrstvy za oponou přestoupila čtvrtmilionovou hranici, na dohled od aukčního maxima z předloňského roku. V květnu 2025 ji dražila Galerie Kodl a autorský tisk ke tříkusové sérii potvrdil pozici Jungrové jako jedné z nejžádanějších současných umělkyň v tomto médiu.

3/ Josef Achrer: Searching for shelter No. 14, 2024

Josef Achrer: Searching for shelter No. 14, 2024,
fotogram, 151 x 105.5 cm,
Galerie Kodl 30. 11. 2025
konečná cena: 216 000 Kč (vč. 20% provize) 

Půldruhého metru vysoký fotogram patřil k nejnovějším přírůstkům do portfolia výtvarníka Josefa Achrera mladšího. Vystudoval malbu u Michaela Rittsteina na Akademii výtvarných umění a u Stanislava Diviše na Vysoké škole uměleckoprůmyslové, iluzivnímu kouzlu černo-bílého média propadl začátkem desátých let. „Dělám to zastaralým způsobem, mokrou cestou, kdy ve fotokomoře pokládám věci na papír, osvěcuji je a vytvářím záznam neexistujícího prostoru,“ okomentoval svůj tvůrčí proces umělec. Techniku fotogramů považoval za dokonalé zosobnění kresby světlem a veřejně je představil poprvé kolem roku 2019 například v Galerii Zdeněk Sklenář nebo nejnověji na jaře 2025 v Ateliéru Josefa Sudka. Položku s názvem Searching for shelter No. 14 si do své listopadové benefiční aukce vybrala Galerie Kodl a vydražila za 216 tisíc korun, Achrerovo nové maximum.

4/ Irena Blühová: Uklízečka v Bauhausu, Před kantýnou (1932)

Irena Blühová: Uklízečka z Bauhausu, 1932, 
bromostříbrná fotografie na papíře, 20 x 17,2 cm,
Aukční dům Zezula 16. 10. 2025,
konečná cena: 201 300 Kč (vč. 22 % provize)

Sběratelským překvapením se loni stala slovenská fotografka, pedagožka a činovnice dobové umělecké scény Irena Blühová (1904–1991). Počátkem 30. let vyjela na studijní pobyt do desavského Bauhausu a na svou formativní zkušenost zavzpomínala v jednom z mála rozhovorů: „To bola najlepšia škola, aj životná.“ A právě z jejích tvůrčích začátků pocházela dvojice snímků Před kantýnou a Uklízečka v Bauhausu, nabízená v říjnu u specialisty na fotografii, Aukčního domu Zezula. Silně humanisticky orientované, až dokumentární práce zahajovaly těsně nad 18 tisíci korunami. Kupující však směle pokračovali až na jedenáctinásobek vyvolávací ceny, přes nevídaných 201 tisíc korun. Dražební sprint katapultoval doposud ojediněle dostupnou Irenu Blühovou mezi elitní československé fotografky na trhu.

5/ Ivan Pinkava: Salome (1996)

Ivan Pinkava: Salome, 1996,
černobílá fotografie, 86 x 69 cm,
1. Art Consulting CZ 15. 6. 2025
konečná cena: 158 600 Kč (vč. 22% provize)

Etablovaný fotograf, absolvent FAMU, spoluzakladatel Pražského domu fotografie a v nultých letech pedagog na pražské UMPRUM, Ivan Pinkava, je na druhotném trhu relativním nováčkem. Za poslední dekádu byl přiklepnut v necelých třiceti nabídkách, z nichž však již pětice překonala stotisícovou hranici. Loni v červnu byla nepřehlédnutelná jeho velká černobílá Salome z roku 1996. Nesla číslo 3 z desetikusové série a na rubu byla opatřena autorským štítkem. Jasně čitelná ikonografie odkazovala na Pinkavovo mistrovství v citlivém užívání kulturních, historických nebo uměleckých citací, v tomto případě biblických. Jako podtitul celé výstavy se Salome objevila v rámci cyklu Maximální fotografie na Pražském hradě v roce 2007, aukční premiéru si odbyla v o osmnáct let později. Zaujala za necelých 160 tisíc korun (1. Art Consulting).

Zajímavá bohemika na zahraničním trhu v roce 2025

Josef Koudelka: Gypsies (1962–1970)

 
Josef Koudelka: Cikáni (soubor 60 fotografií), 1962-70,
černobílá fotografie, 1/6, 35,2 x 54 cm,
Phillips New York 9. 10. 2025
konečná cena: 283 300 USD (vč. provize)

Obdivovatelé fotografického díla Josefa Koudelky se sešli loni v říjnu v New Yorku. Na specializované aukci u společnosti Phillips se prezentoval poměrně ojedinělý exemplář jeho cyklu Cikáni, který rozvíjel od počátku 60. let. Portfolio se šedesáti fotografiemi odpovídalo výběru z přelomové publikace, která vyšla paralelně v pařížské (Gitans, la fin de voyage) a newyorské mutaci (Gypsies) v roce 1975. Před půl rokem předkládaný titul sestavil Koudelka v roce 1989 a nesl číslo jedna, z šestikusového nákladu, produkovaného v Paříži. Soubor do aukce vložili dědicové fotografova podporovatele a přítele, amerického sběratele Anthonyho Hogana, a prodejní cenu vyhlíželi kolem 200 tisíc dolarů. Kladívko se zastavilo ještě o dvacet tisíc výše a se započtenou provizí činila konečná částka téměř 284 tisíc dolarů. Padl tak Koudelkův absolutní dražební rekord, téměř dvojnásobek dosavadního maxima z před tří let (Selected Images of Prague, dobročinná aukce Sotheby's New York, 2023).

Josef Sudek: A Walk through Kinský Garden, Prague (kolem 1952)

Josef Sudek: Procházka Kinského zahradou v Praze, kolem 1952,
pigmentová fotografie, 20,3 x 16,5 cm,
Christie's New York 10. 10. 2025 (online) 
konečná cena: 24 130 USD (vč. provize)

V řádu nižších desetitisíců se loni pohyboval Josef Sudek. Na pozici nejúspěšnější položky stačilo něco málo přes 24 tisíc dolarů, třebaže umělcovy statistiky pamatují i statisícové časy. Tyto záznamy jsou však z let 2010 až 2012. Menší pozitiv s názvem A Walk through Kinský Garden, Prague (Procházka Kinského zahradou) vřadila do své online přehlídky americká pobočka společnosti Christie's. Katalogové heslo jen letmo zmiňovalo ryze zámořskou provenienci, dva publikační odkazy a prodejní cenu kolem 12 tisíc dolarů. Kupující tyto předpoklady velkoryse překonali.

František Drtikol: Composition - Nude with Circles (1928)

František Drtikol: Kompozice (Akt s kruhy), 1928,
pigmentová fotografie, 23 x 28 cm,
Rago Arts and Auction, USA 11. 12. 2025
konečná cena: 21 590 USD (vč. provize) 

Ještě dostupnější byl v uplynulé sezóně jeden z mála zahraničních Drtikolů. Americká aukční společnost Rago jeho Composition (Nude with Circles - Kompozice, Akt s kruhy) sice loni v prosinci viděla mezi 30 až 50 tisíci dolary, realita se však ukázala být mnohem střízlivější. Vítězi či vítězce stačila k akvizici téměř polovina spodní hranice odhadu. Stejně jako avers s fotografií byla zajímavá i zadní část papírového podkladu, neboť vedle autorova popisu a adresy ateliéru se zde dochovaly výstavní štítky, upřesňující bohatou prezentační historii Drtikolovy Kompozice. Hned v roce vzniku se fotografie představila v San Francisku (1928), o rok později v Edinburgu a Bruselu (1929). Poslední majitel byl titulován jako nejmenovaný významný soukromý sběratel. Jiný exemplář této položky se již podíval i nad sto tisíc dolarů (Phillips de Pury & Company, 2007).